工笔画着色地方法与步骤

  • 发布时间: 2012/6/5
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       工笔画着色,应以整体为先,然后逐步深入,分清画面黑白灰观系,(所指地黑白灰观系并非单指一种墨色,比如赤橙黄可以视赤为黑,黄为白,橙为灰)。先从全画最深色调淡淡画起,待有一定调子后再画次深色调,此两种调子形成一定比较后再进行淡调部分,最后才画高光部,完成后调整整体色调观系,如此作法,画面才显得整体和谐,无一个部分闹独立。

       关于工笔画着色,许多教材参考书上讲解多少有些教条,比如叶片,一律用花青从叶柄向叶尖染去,不少人吃这个亏,死照如此方法,将来难免学成工匠,因如若两叶片一相互遮掩重叠,应从被遮掩之投影处着手,当代许多中国画家已将素描融入中国画。工笔画着色应尽量多分染而少平涂,因世间万物受阳光照射,从头到尾皆有无穷变化,若一味平涂,毫无变化,令人乏味,亦不真实。
如作曲家只用1作曲,则全曲索然无味,加上2,3,4就变化动人得多了。

 工笔画着色的方法与步骤

工笔画作为中国传统绘画的重要门类,以其精谨细腻的笔法和富丽典雅的设色著称。其着色过程讲究“三矾九染”的层次叠加,通过多种技法的巧妙配合,使画面呈现出润泽细腻、色彩和谐的艺术效果。以下是工笔画着色的核心方法与具体步骤。

 一、基础着色方法

1. **分染**
- **核心技法**:使用两支笔(一支蘸色,一支蘸清水),先用色笔在物象局部着色,再用水笔将颜色晕染开,形成由浓至淡的渐变效果。
- **作用**:塑造物体的立体感与结构,如花瓣的凹凸、叶片的翻转等。操作时需控制好水分比例,色笔水分宜稍多于水笔,以避免色渍堆积。
1. **平涂**
- **操作要点**:将调匀的颜料均匀铺满画面某区域,行笔时保持手劲一致,避免重复涂抹。
- **应用场景**:多用于背景或大面积色块的铺设,如天空、地面等。对于矿物色等难涂匀的颜料,可采用“走十字法”(先横后竖涂色)或预先湿润纸张,以确保色彩平整无接痕。
1. **罩染**
- **技法解析**:在分染基础上,用透明或半透明颜色整体覆盖,使画面色彩统一和谐。例如,分染后的花头可罩染淡曙红,增强润泽感。
- **注意事项**:罩染颜色宜薄,可多次叠加,避免一次过厚导致底色晕开或画面浑浊。

 二、进阶技法

1. **接染与撞色**
- **接染**:趁湿将两种以上颜色在画面上衔接,如用花青与藤黄接染叶片,形成自然过渡的色彩变化。
- **撞色**:在湿底色上冲入其他颜色或清水,利用水色交融产生意外肌理,常用于表现特殊质感的背景。
1. **弹色与丝毛**
- **弹色法**:用牙刷或梳子蘸取颜色弹洒在画面,形成细微的点状肌理,如雪景、星点等。
- **丝毛法**:以长锋笔蘸色,顺着禽鸟羽毛生长方向逐笔勾画,要求根根分明且自然流畅,是表现动物毛发质感的关键技法。


 三、完整着色步骤(以粉红牡丹为例)

1. **勾线定型**:用中墨勾勒花头轮廓,线条需流畅有力,体现花瓣的柔美形态。
2. **平涂底色**:白色平涂花头,为后续分染奠定基础。
3. **分染层次**:用曙红从花瓣边缘向根部由深至浅分染,注意保留过渡的自然感。
4. **提染暗部**:以胭脂加曙红调成深红色,重点提染花瓣暗面,增强立体感,但范围不宜过大。
5. **反瓣处理**:用蛋白色从花瓣边缘向内分染,突出反瓣的明亮感。
6. **细节刻画**:花房用四绿分染,再以橙黄粉(橙黄加白)点出花蕊,最后可用淡胭脂复钩花瓣线条,使红晕更显滋润。