书法五体《千字文》的第13篇赏析文章。这篇文章重点解读了“存以,去而益咏。”这句话不仅承载着深厚的历史典故与道德教化意义,更在书法艺术的演绎中展现出独特的美学价值。当我们以书法五体——篆、隶、楷、行、草的视角来审视这一句时,便能感受到文字与精神的双重共鸣。
“存以甘棠,去而益咏”出自《诗经·召南·甘棠》,讲述的是西周初年召公奭(shì)巡行南国,曾在甘棠树下听讼理政,体恤民情,深得百姓爱戴。召公去世后,百姓不忍砍伐那棵甘棠树,并作诗咏叹其德政。这不仅是对清廉爱民政治的礼赞,更是中华文化中“仁政”与“民心”的象征。
在书法艺术中,这一句常被历代书家书写,成为展现笔墨风骨与人格修养的载体。
篆书古朴典雅,线条圆润流畅,如《石鼓文》或小篆体,书写“甘棠”二字时,仿佛将人带回周代的礼乐文明。其结构对称、笔意含蓄,恰如召公德行之温润,不张扬而自有光辉。
隶书则以“蚕头燕尾、一波三折”著称。书写此句时,笔画舒展,气势开张,尤以汉隶为典范。如《曹全碑》之秀逸,或《张迁碑》之古拙,皆能体现百姓对召公“去而益咏”的深切怀念——字里行间,有情有义,有礼有节。
楷书端庄严谨,法度森然。欧阳询、颜真卿、柳公权等大家若书此句,必笔笔到位,结构匀称,体现“存以甘棠”所蕴含的礼制与秩序。楷书之“正”,正如召公之“政”,正直不阿,为民立范。
行书流畅自然,兼具楷之规整与草之灵动。王羲之、赵孟頫等书家笔下的“去而益咏”,往往笔势连贯,气韵生动,仿佛百姓口耳相传的歌咏,绵延不绝。行书的节奏感,恰如民心之流转,不绝如缕。
草书奔放洒脱,神采飞扬。怀素、张旭若书此句,必以狂草挥洒,线条飞动,气势磅礴,将“益咏”之情推向高潮。草书之“意”,超越形迹,直指人心,正如召公之德,虽去犹在,愈久弥彰。
在当代书法创作中,“存以甘棠,去而益咏”仍被广泛书写于厅堂、书院、廉政教育基地。它不仅是艺术的展示,更是文化的传承与道德的提醒。书法家以五体演绎此句,既是对传统的致敬,也是对“为民服务”精神的当代诠释。
“存以甘棠,去而益咏”,一句千字文,千年家国情。它告诉我们:真正的政绩不在高楼广厦,而在民心所向;真正的艺术不在炫技逞能,而在气韵生动。当书法五体以不同姿态书写同一句经典,我们看到的不仅是笔墨的变幻,更是一个民族对清廉、仁爱、礼义的永恒追求。
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