楷书技法学习:第三十八法

发布时间： 2016/12/27 10:38:10

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“楷书技法第三十八法”的详细解析文章。这篇内容侧重于专业技法的古人的智慧与审美追求。当我们从基础的点画练习，进阶到对字形结构与笔势呼应的深层探索时，“楷书三十六法”便如同一盏明灯，指引着我们走向书法艺术的精微之境。今天，我们将一同深入探讨这系列技法中的第三十八法—— **“叠趯者当或挑或驻”** 。这一法则不仅关乎笔锋的去向，更体现了汉字结构中“变化统一”的美学原则。

一、“叠趯”的形态与定义

“趯”（yuè），在书法术语中，通常指钩画的笔法，即笔锋在行至末端时，通过蹲锋、衄挫，然后迅速趯出的动作，如“鸟之翻然侧下”。而“叠趯”，顾名思义，是指在一个字中出现两个或两个以上的钩画（趯）并列或叠加的情况。

在楷书中，常见的“叠趯”结构字例如“哥”、“禁”、“樊”、“冠”等。这些字的共同特征是拥有复数的钩笔，若处理不当，极易出现“状如算子”或笔锋杂乱无章的弊病。

二、“或挑或驻”的辩证法则

“叠趯者当或挑或驻”这一法则的核心，在于 **“变化”** 与 **“避让”** 。

1. **或挑（趯出）**：指在一组复钩中，为了确立字的主笔或神采，必须有一个（或一组）钩画要充分地趯出，锋芒毕露。这个被强调的钩画通常位于字的关键位置（如主笔竖钩或俯钩），它的趯出能起到“提神”的作用，赋予字形生命力与动态感。

2. **或驻（藏锋/驻锋）**：指在同一字中的其他次要钩画，则不应与主钩争锋，而应采取“驻”的处理方式。“驻”并非简单的停顿，而是在钩出之前，通过回锋、蓄势，使钩尖含而不露，或者仅仅微微挑出，意到为止。这种处理方式能营造出含蓄、内敛的气质，避免了笔锋的拥挤与冲突。

三、技法实践与应用解析

为了更好地理解这一法则，我们可以通过具体的字例来进行分析：

- **以“禁”字为例**：

“禁”字上部为“林”，下部为“示”。在书写时，两个“木”字旁的撇捺或钩挑处理就需要遵循“叠趯”法则。

- **主笔处理**：通常，字的主重心所在的钩画（如底部“示”的竖钩）应当“挑”出，劲健有力，撑起全字。

- **次笔处理**：而上部“林”字中的两个竖钩（或点画呼应），则应相对收敛，采用“驻”的笔法，笔意收敛，以此来烘托下部主钩的舒展。若上下钩画都极力趯出，则字形会显得支离破碎，缺乏凝聚力。

- **以“哥”字为例**：

“哥”字有两个“可”字叠加，拥有两个横钩（或竖钩）。

- **上部**：上“可”的钩画通常处理得较为含蓄，驻锋回收，表现出一种承接上文的姿态。

- **下部**：下“可”的钩画则可以适当放纵，挑锋而出，起到稳定字脚、拓展下部空间的作用。

四、审美意蕴：错落有致的节奏感

“叠趯者当或挑或驻”不仅仅是技术层面的操作指南，更是一种审美哲学的体现。

它打破了机械重复的单调，通过主次分明的笔法安排，制造了字形内部的矛盾与统一。这种“一挑一驻”的节奏，如同音乐中的强弱拍，如同建筑中的高低错落，使得原本方正严谨的楷书，在静态中蕴含了动态的韵律美。它告诉我们在处理复杂结构时，要有全局观，懂得取舍与揖让，方能达到“违而不犯，和而不同”的艺术境界。

五、学习建议

1. **观察经典**：临摹欧阳询、颜真卿等名家的楷书作品时，有意识地寻找含有“叠趯”的字，仔细观察他们是如何处理钩画的藏露关系的。

2. **慢写体会**：在书写练习中，放慢速度，刻意区分主钩与次钩。在写次要钩画时，多体会“驻”的蓄势感；在写主钩时，感受“挑”的爆发力。

3. **举一反三**：将这一法则延伸到行书的学习中，在行书的连带关系中，“叠趯”的或挑或驻会演变成更为丰富的笔势呼应。

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楷书技法学习:第三十八法

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