小写意花鸟画介于工笔与大写意之间,既讲究形似,又追求笔墨意趣。掌握其技法,需从构图、笔墨、设色到局部刻画层层递进。
扇面画“上宽下窄”或圆形的特殊布局,决定了构图不能平铺直叙,而要讲究“势”与“聚散”。
- **呼应关系**:画面主体(如花头、鸟)需有顾盼呼应,如左下角画花,则右上角需有枝叶或题款呼应,形成视觉动线。
- **留白艺术**:扇面虽小,但“计白当黑”,留出的空白是画面的呼吸,也是水汽、云雾或空间延伸的暗示。
- **打破规律**:线条与色块避免平行或过于规律,可斜向穿插,利用点、线、面的重构(平面构成原理)来丰富视觉层次,破除呆板。
小写意讲究“骨法用笔”,线条是支撑画面的骨架。
- **勾勒轮廓**:根据物象质感用线。如牡丹花瓣薄,用线宜细;叶子厚重,用线可粗且有变化。白色花朵(如白牡丹)用淡墨勾,重色花(如紫牡丹)用中墨勾,叶子多用重墨勾,以显挺拔。
- **枝干皴擦**:老干用枯笔、侧锋中墨皴擦,表现苍劲质感;嫩枝则用中锋行笔,流畅有力。
- **叶片勾筋**:叶子染色后,需用稍深的墨色或墨加花青勾勒叶脉,增强结构感,用笔需带速度,体现力度。
小写意的设色追求“随类赋彩”,既要有自然之色,又要有艺术提炼。
- **平涂与分染**:先用淡色平涂打底。分染是关键,如花瓣从花心向外分染,正瓣深、反瓣浅;叶子留出水线,用墨或花青分染,表现翻转与层次。
- **罩染与提染**:分染后,可用薄色大面积罩染(如草绿罩染反叶),统一色调。提染则是用重色(如胭脂)提染花心深处或叶尖,增强立体感和视觉冲击力。
- **撞色与晕染**:可尝试色彩碰撞,如曙红加酞青蓝分染花瓣,或赭石加花青调叶色。半生熟宣纸利于控制晕染效果,避免颜色过“花”。
扇面画的精妙之处在于局部细节的点睛之笔。
- **花蕊点画**:花丝用白粉勾勒,花蕊用藤黄加白粉(或加少许朱磦、胭脂)点出,需有聚散,三五成群,不可均匀排列。
- **果蒂与嫩芽**:樱桃、葡萄等果实的果蒂用深色点出,嫩芽可用胭脂或四绿提染,表现生机。
- **苔点与配景**:枝干上可用浓墨点苔,干后罩石绿,表现青苔质感。根据画面需要,可添加水仙、山石等配景,丰富构图。